26/3/22

Sábado 02/04 20 h. CC Delicias: Bab L’Bluz

VIII Edición CICLO DE LA RAÍZ

Sábado 02/04 20 h. Centro Cívico Delicias: Bab L’Bluz


¡Nayda! un latido desde el corazón del Magreb        

Bab L'Bluz está recuperando el blues para el norte de África. Liderada por una mujer marroquí en un papel tradicionalmente masculino, la banda está dedicada a una revolución en la actitud que encaja con el movimiento juvenil 'nayda' de Marruecos: una nueva ola de artistas y músicos que se inspiran en la herencia local, cantando palabras de libertad en el Dialecto marroquí-árabe de darija. Antiguo y actual, funky y rítmico, animado por letras árabes, vocales altísimas y ritmos de bajos pesados.  

Un poderoso cuarteto marroquí-francés creado en 2018 en homenaje a la cultura Gnawa, la antigua práctica marroquí arraigada en las tradiciones islámicas y africanas subsaharianas y la música tocada con el guembri, el laúd bajo de tres cuerdas, Bab L 'Bluz ha llamado la atención, ha abierto puertas desde su inicio -'bab' significa 'puerta' en árabe. 

"Más que nada somos una banda de rock", declara la líder Yousra, que canta, ulula y dispara riffs con su awicha (pequeña guembri) cubierta de piel de cabra como una diosa guerrera bereber.  

Piensa que el Gnawa de la vieja escuela se encuentra con el funk. El chaabi marroquí se encuentra con el trance. La poesía cantada de Mauritania se encuentra con el profundo grito espiritual del blues. Imagine una flauta, tambores propulsores y percusión, incluidas las castañuelas qraqeb de metal en espiral. Envuélvelo todo en los ritmos de rock psicodélico de héroes contraculturales como Santana, Jefferson Airplane y Nass El Ghiwane, los Rolling Stones de Marruecos.  

Así que ven, únete. La puerta está abierta.    

Formación: Yousra Mansour: Awisha, guembri, voz, percusión. Brice Bottin: Guembri, guitarra, percusión, coros. Hafid Zouaoui:   Batería, sampling pad, coros. Jérome Bartholomé: Percusión, flauta, karkabs, coros.   

ENLACE Vídeo: 'Gnawa Beat' https://youtu.be/dnyCi7NnxDw

 

La entrada de los conciertos se puede adquirir en www.aragontickets.com por un precio de 15 euros en venta anticipada y 18 euros en taquilla. Para facilitar el acceso a todo el público, se mantienen las bonificaciones para menores de 23 años y mayores de 65 años, así como a las personas en paro.  

El ciclo está organizado y producido por Aragonesa de Representaciones Artísticas (AREA), coorganizado con Zaragoza Cultural y el Área de Participación del Ayuntamiento de Zaragoza.

20/3/22

Sábado 26/03 20 h. CC Delicias: Rosario La Tremendita

VIII Edición CICLO DE LA RAÍZ

Sábado 26/03 20 h. Centro Cívico Delicias: Rosario La Tremendita

Rosario La Tremendita presenta 'Tremenda'


Revolución flamenca añeja y vanguardista        

Cantaora nacida en Triana, además de intérprete, asume el papel de compositora, productora, letrista y multi instrumentista. Según la crítica, Rosario es una de las grandes renovadoras del flamenco actual y en un icono de los nuevos tiempos del arte jondo. Desde sus comienzos se esfuerza por estudiar la tradición siempre desde el respeto, pero con un irrefrenable afán investigador y renovador, absorbiendo de las influencias modernas sin perder su esencia.  

A TIEMPO (2010), fue su primer álbum y gran reto, con su segundo trabajo, FATUM (2012), obtiene su primera nominación a los Latin Grammy Awards a “Mejor Álbum Flamenco». QASIDA (2015) es su tercer trabajo, un directo junto al cantante iraní Mohamed Motamedi, un espacio sonoro y un diálogo entre dos culturas. Obtiene su segunda nominación a los Latin Grammy Awards a “Mejor Álbum Flamenco” con su cuarto álbum, DELIRIUM TREMENS (2018).  

En 2021 ha presentado su quinto álbum, TREMENDA, posiblemente el trabajo más personal realizado hasta el momento por la artista, donde se adentra en la experimentación más absoluta, sin perder de vista sus raíces tradicionales del flamenco. Una nueva propuesta musical, que es justa prolongación de su anterior y vanguardista proyecto.  

Rosario La Tremendita, aúna la dicotomía de su ser: lo tradicional versus lo contemporáneo. La búsqueda de un espacio musical cada vez más heterogéneo, un lugar libre de ataduras estilísticas y reglas arcaicas, donde estrechar la tradición desde la impureza, para vestirla con sonoridades, a priori muy alejadas del flamenco tradicional.  

Un discurso experimental, pero con una raíz muy tradicional, ambas imprescindibles para la artista. Un interesante trabajo tan dinámico como emotivo, donde la vibración, las texturas sonoras, la estética, el sonido, la voz y las letras proyectan un discurso donde la autora vuelca, a través de la música y las letras, su visión más personal del flamenco.    

Formación: Rosario La Tremendita Trío.  

ENLACE Vídeo 'Dime' https://youtu.be/RLqljcORyYk


La entrada de los conciertos se puede adquirir en www.aragontickets.com por un precio de 15 euros en venta anticipada y 18 euros en taquilla. Para facilitar el acceso a todo el público, se mantienen las bonificaciones para menores de 23 años y mayores de 65 años, así como a las personas en paro.  

El ciclo está organizado y producido por Aragonesa de Representaciones Artísticas (AREA), coorganizado con Zaragoza Cultural y el Área de Participación del Ayuntamiento de Zaragoza.

12/3/22

Sábado 19/03 19:30 h. CC Delicias: Ixeya + Dom La Nena

VIII Edición CICLO DE LA RAÍZ

Sábado 19/03 19:30 h. Centro Cívico Delicias: Ixeya + Dom La Nena

Ixeya     

Definen su estilo como acústico rural y cantan con desparpajo sobre naturaleza, vivencias y procesos emocionales, cultivo de la tierra o feminismos.         

Ixeya es un dúo acústico rural gestado en Santa Engracia (Zaragoza) en el año 2019. Lo forman Eli López y Myriam Carbonel, dos amigas de toda la vida que después de una larga trayectoria musical en diferentes bandas y estilos decidieron crear este proyecto a su estilo más íntimo y personal. Sus canciones hablan sobre la naturaleza, vivencias y procesos emocionales, cultivo de la tierra, feminismos... Respecto al carácter y la trayectoria de conciertos, el dúo se caracteriza sobre todo por tocar en lugares y festivales rurales teniendo también como objetivo visibilizar las artes y vida rurales en todo tipo de entornos.

Sin definiciones se caracterizan por tener un estilo armónico propio de carácter introspectivo, rural, feminista y musicalmente diverso. Sus influencias oscilan por diversos géneros musicales aunque actualmente se identifican y se sienten muy cómodas con en el Folk/Indie inspirándose en bandas como Alt-J, Caetano Veloso, Laura Marlin, Mumford and sons, Aurora, Ibeyi…

En 2019 sacaron su primer sencillo en aragonés titulado “Corre” junto al videoclip realizado por la artista visual y circense Lorena Madurga (Cía Papaya). Esta canción formó parte del disco O Zaguer Chilo III, editado por la escuela de aragonés Nogará Religada de Zaragoza, esto les dio impulso para empezar a grabar su primer álbum de estudio.

“2020” es su primer trabajo auto editado, un EP de 4 canciones que simbolizan las 4 estaciones del año. El disco fue grabado, producido y masterizado en Estudios La Banana en Zaragoza durante el año 2020 y se encuentra disponible en plataformas digitales. Actualmente están grabando su segundo disco ante la buena acogida que tuvo su primer álbum. 

Formación: Elizabeth López y Myriam Carbonel. 

ENLACE Vídeo 'Corre' https://youtu.be/YWElGHHIG2Y

 

Dom La Nena

Un álbum sobre el tiempo podría ser una misión imposible, pero Dom La Nena lo ha logrado. 

El nuevo álbum de Dom La Nena, Tempo, trata sobre el tiempo. Y no es que demande mucho del tuyo: la cantautora y violonchelista ha creado una serie de pequeños momentos cristalinos, a veces soleados, generalmente oníricos y ocasionalmente enlazados con la hermosa nostalgia que los brasileños llaman saudade.  

Tempo es el tercer álbum de Dom La Nena tras E la (2013) y Soyo (2015), ambos aclamados por prestigiosos medios internacionales como The New Yorker (“Cada una de sus canciones son sagradas”), NPR (“una de las jóvenes artistas más importantes de América Latina”) o The New York Times, que la compara con artistas como Juana Molina, Lhasa o Hope Sandoval.  

Dom La Nena es una artista con estilo ecléctico y multilingüe que es difícil de definir pero fácil que te guste. A lo largo de los años ha colaborado con diversos artistas como Jane Birkin, Jeanne Moreau o el brasileño Marcelo Camelo (de la banda Los Hermanos), entre otros. También ha creado el proyecto Birds on a Wire junto a la cantante franco-norteamericana Rosemary Standley.  

Puede que escuches Tempo como una respuesta a, o como una pausa de los tiempos difíciles. Y estarías en lo correcto, aunque Dom dice que eso no fue intencional: “La composición para mí no es algo realmente controlado. Es muy inconsciente, muy intuitivo. Todo lo que vivo en lo cotidiano es inspiración y se refleja en mi música”. 

En un notable despliegue de habilidad en cuanto a arreglos y orquestación, Dom La Nena creó ella misma todos los sonidos del álbum, usando capas de su voz, su violonchelo y algunas partes de piano. Hasta los sonidos de percusión fueron creados en el chelo. “Mi intención en este álbum fue explorar nuevas formas de usar mi instrumento”, dice; “llevarlo por caminos nuevos, explorando sonoridades que se alejan de las que conocemos habitualmente”.    

Formación: Dom la Nena: Voz e instrumentos. 

ENLACE Vídeo 'Oiseau sauvage' https://youtu.be/a-VJsiacGZc


La entrada de los conciertos se puede adquirir en www.aragontickets.com por un precio de 15 euros en venta anticipada y 18 euros en taquilla. Para facilitar el acceso a todo el público, se mantienen las bonificaciones para menores de 23 años y mayores de 65 años, así como a las personas en paro.  

El ciclo está organizado y producido por Aragonesa de Representaciones Artísticas (AREA), coorganizado con Zaragoza Cultural y el Área de Participación del Ayuntamiento de Zaragoza.